October 22nd, 2008 Score Reading
讀譜之境界：
第一層：從不懂看譜，到懂得看譜。
第二層：能夠視唱一行的樂譜，或者視奏一份鋼琴譜。
第三層：聽著音樂看管弦樂譜，開始能夠辨認樂器，以及不同組合配搭的音色變化。（但我發現自己以往讀譜很多時只是止於這一步，雖然看了很多譜，但轉眼就忘了，對其作曲和配器技法沒有深究，有如過眼雲煙。）
第四層：從演奏者的角度去看某一首曲，甚至參與其中，這樣會對樂器的運用以至這樂器和其它樂器的關係有更深瞭解（可惜我沒有一件管弦樂器能力足以勝任樂隊演奏，頂多是彈鍵盤樂器而已！）
第五層：從Theory的角度去看一首曲，結構和和聲分析的角度去讀譜，開始理解多些整體的結構是怎樣編織，以及細緻之處是怎樣寫出來。這時會留意到很多一直沒有為意的轉調以及和聲的運用。（但單單分析不過是紙上談兵而已！）
第六層：從指揮的角度去看一首曲，想想怎樣去演繹這樣一首曲。這時會留意到很多一直沒有為意的記號以及速度和節奏的變化，結構不再是理論上的，而是感覺上的。這時應該有能力彈奏移調樂器，以至可以把管弦樂譜用鋼琴彈出來。
第七層：Photographic memory，背譜吧！試試有沒有能力把一首樂曲的旋律、和聲、以至表情記號都記下來，在腦海裏播放沒有甚麼大不了，有能力不看譜演奏或者指揮，又或者能夠把樂譜默出來，相信已經把這種武功練到極致。（相信已經走火入魔了！）
October 23rd, 2008 at 12:48 am
一．我讀譜時會嘗試係自己係個腦海
October 23rd, 2008 at 12:51 am
點解只可以出到一段字？
October 23rd, 2008 at 8:47 am
o please try again…or facebook/MSN/email me
want to see your comment
應該可以的…假如你發現一按 enter 立即 submit comment,
可以試試按 shift+enter (換行) 代替…
October 23rd, 2008 at 10:12 am
one more additional point:
我發現如果只是略讀一份譜，總會被一些複雜特別的寫法吸引住，而忽略了一些簡單的地方。以前總有種偏見，覺得一些寫得簡單的現代作品比較「頹」。部份老師也會無形中讓學生以為寫得越複雜越「奇離」等於越「現代」。而且偏向喜歡閱讀浪漫時期以及二十世紀初的大作品，卻較少去閱讀巴洛克以及古典時期的「簡單」作品，但有時 Haydn, Mozart 簡潔的 “orchestration” 之中更見功力。
作曲的時候也就會沾染同樣弊病：因為學習樂理時總是以四聲部和聲為標準，於是以為寫得越滿越好(不停地有 harmony，而且經常把弦樂double再double)，殊不知有時單線條更勝多線條，用得好時，簡勝繁，既有單線條的段落，亦有多線條的段落，這樣才會有對比。
二來是電腦的差劣playback音質會欺騙了打譜的人。因為電腦演奏單音，總是顯得音色沉悶沒有變化，會令作曲者偏向寫一些複雜的織體，而不敢去寫一個長的單音。但對於真人來說，一個長音卻可以充份表現力度和音色變化。
October 23rd, 2008 at 2:36 pm
打個岔，specific一點講背譜：
曾經同兔討論過如何背譜，佢響RCM曾經上過一個talk就係講鋼琴家應如何背譜，個講者話有三個境界（無記錯的話）：
１）肌肉記憶－練到ｄ手指記得晒，唔洗諗就自動做晒出黎；
２）圖象記憶－彈果時份譜就視覺地響心裡面出現；
３）記首樂曲既結構同和聲－心中無音，只係記首樂曲大致骨架與及和聲變化，演奏等於即場跟個outline作返出黎。
結論係：contem野好難背。
October 23rd, 2008 at 9:55 pm
但記憶倒是因人而異，我對結構、和聲反而容易記得，圖象記憶也有些，但係肌肉記憶好差，即係腦裏記得，但彈來彈去kick手的地方依然kick手。